Vi tjänar en provision för produkter som köps via några länkar i den här artikeln.
Tate Modern driver en stor retrospektiv av arbetet med mångkunnig konstnär, modedesigner, inredningsarkitekt och färgteoretiker Sonia Delaunay. Vi tittar på hur hennes idéer fortfarande är lika relevanta för designers idag som de var vid förra sekelskiftet
Sonia Delaunay var själva definitionen av en polymat. Hon föddes i Ryssland 1885 och flyttade till Paris 1906 och blev en av de mest banbrytande och mångsidiga kreativa krafterna under 1900 -talet.
Även om hon började sin karriär som konstnär, började hon arbeta som modedesigner - att göra allt från paraplyer till kläder för Hollywoodstjärnor - en boutiqueägare, en möbel- och textildesigner och en scenograf och kostymdesigner för teater, film och balett.
******
Även om Delaunay dog för nästan 36 år sedan känns hennes arbete fortfarande förvånansvärt samtida och det finns massor av värdefulla lärdomar som inredningsentusiaster kan ta ut av hennes idéer.
1) Lek med form, mönster och ton
Genom att bryta ner vardagliga föremål i sina mest grundläggande former och nyanser kan du tydligare se hur färger och former interagerar.
Tillsammans med sin man, Robert Delaunay, utvecklade Sonia begreppet simultanism och skapade abstrakta kompositioner som består av dynamiska kontrasterande färger och former.
Att tillämpa deras principer kan vara ett praktiskt verktyg inom inredning. Om du kämpar för att räkna ut om ett schema håller ihop eller inte, ta ett steg tillbaka och föreställ dig allt i rummet som enkla blockformer och färger. Om du gör detta bör du snabbt se vad som fungerar och vad som inte fungerar.
2) Var djärv med färg
När det gäller färgmättnad är mer definitivt mer i Delaunays arbete.
Följ hennes ledning och arbeta levande nyanser i ditt designschema genom att färgblockera väggar eller förskjuta färgglada möbler och prydnader mot en ren, vit bakgrund.
3) Kombinera färger för att maximera deras effekt
Inspirerad av 1800-talets kemist Michel-Eugene Chevreul studerade Delaunays hur uppfattningen av färger verkar förändras när de placeras bredvid varandra.
Sonia Delaunay tillämpade denna teori i sitt arbete, från sina målningar till hennes textildesign.
Ta en titt på hur det orangeröda i det här tyget dyker upp extra starkt tack vare de färger det har samarbetat med.
4) Svart är en uttrycksfull färg i sig
Svart betraktas ofta som frånvaro av färg, men Delaunay var en förespråkare för svartens kraft att väcka känslor lika starkt som alla andra färger. Hon använde den också för att få ljusa färger att se ännu ljusare ut i kontrast.
När det gäller inredning kan svart skapa en känsla av soliditet och säkerhet i ena änden av spektrumet och förtryck i den andra, så använd det försiktigt.
Att lägga till några svarta accenter i ett schema kan verkligen grunda utseendet, liksom att styra ögat runt i rummet och hjälpa till att visa upp andra färger i schemat.
5) Dra inspiration från din omgivning
Sonia Delaunay började sin karriär under en epok med snabba förändringar och bevittnade gryningen av elektricitet och spännande nya former av musik och dans, som hon fångade i sina målningar.
Om du kämpar för inspiration är det ofta ett bra ställe att börja titta på omvärlden, oavsett om det är det stjäla en specifik grön nyans från ett träd i din trädgård eller spegla stadslandskapets former i de konstverk du välja.
6) Inredning bör vara vacker och praktisk i lika mått
Efter andra världskriget gick Delaunay med i Groupe Espace, ett kollektiv av konstnärer och arkitekter som ville integrera konst med alla delar av det dagliga livet.
Ett av de viktigaste projekten hon arbetade med under denna tid var att designa möbler för studenterna vid Cité Internationale Universite i Paris.
Hennes mönster var den perfekta kombinationen av funktion och estetik, höjdpunkten var en elegant, färgblockerad bokhylla som inte skulle se malplacerad ut i en samtida hemmakontor eller vardagsrum.
7) Var inte rädd för att prova det oväntade
Delaunay var inget om inte modigt. Från tidigt i karriären överraskade och till och med chockade hennes verk tittarna med sina oväntade färgval-den gula och gröna huden från hennes 1908 Gul naken är ett exempel.
Veckans video
Designlektionen vi kan lära av detta? Om du tror att något fungerar, gå med din tarm, även om andra tycker att du är lite konstig!
Om du vill inspireras av Sonia Delaunays skapelser personligen, Tate Modern har en fantastisk retrospektiv av hennes arbete fram till den 9 augusti, med många av hennes finaste målningar, tyger, kläder, möbler, filmer och mer.
Gillade detta? Kolla in dessa tidlösa inredningstips från den sena, stora William Morris
